画界青年才俊、翘楚杨胜:瀚墨激水淌古楼


▲贵州画界青年才俊、翘楚杨胜

瀚墨激水淌古楼

文/王孝建

 

  一支墨笔,行走在宣纸上,丈量画者的风光、风采。

  一腔情怀,徜徉在岁月里,激荡人生的星光、星途。


  他用画笔:描绘古吊脚楼的古拙古朴、沧桑尘世、前程未来;描摩激水汹涌、波浪滔天、百折不回。


  杨胜(本名杨绍啟),别号木楼居士,出生在贵州榕江,侗族,是一个奔波、奋进在新时代征程上的行者、画者。他接近“90”后,却肩扛民族文艺复兴的时代担当和责任。在画里,他的人生最真最纯最圣。


  和不少大山里的孩子一样,家境单薄、弱薄:稼穑薄地是日常,阡陌望山是经常,走出大山看世界是他的愿望,但家境这把锁把门,他困在了群山、蜗居里,一切都是奢望。他深情呼唤:放我出山,给我机会,我会还大家一片晴朗的天。


  他自己解锁,用奋斗延高人生的天花板。虽然时常头顶烈日,手扶牛犁耕乡土,但心有不甘的他,还是选择到条件相对优越的镇上去读书。虽然从家里到镇上,要走路近4小时,晴天一身汗,雨天一身泥,有知识滋润、润养,他乐此不疲。他深深知道:为谁辛苦为谁甜,苦尽甘来之时,也是成名成就之际。


  高中时,有幸触艺。受条件限制,他也只是坚持练毛笔字,对着课本里的插图而信手涂鸦,但这启蒙、启迪了他画的思维、思路,成了他在画途奋进的导向、导航。


  但天不遂人愿。由于先天受教育不足,他不能像其它孩子一样,坐在高雅的殿堂里享受艺术乳汁、甘甜。他只考进了北京一所民办大学,学建筑专业,但他初心、初衷未泯,对画一往情深,学研赋能。机缘巧合,这个专业使他对家乡的老吊脚缕产生了浓厚兴趣,也铸就了他的画途人生。


  画途中,他博学通今、博采众长,先后师从贵州欧阳克景、湖北韩步勇等恩师,学艺极为虔诚,并意悟有方,浸淫有得,画技水涨船高。


  生于斯、长于此,他对自己民族的图腾象征鼓楼,干枯干瘪的水牛头骨,花式花哨的盛装,悠然悠长的侗歌,尤其是那古吊脚楼,他寄于无限深情、乡情。他的画里尽显古吊脚楼的每一寸气息和元素。


  杨胜画的是写意山水,选择的是平素、平常最常见的老寨子、老村子。司空见惯的东西很难出新彩、出意境,但杨胜恰恰是这样,出其不意、别具一格,走着别人没有走过的路。


  在他的画里:一排排、一幢幢,有的是三五幢、有的是十多幢连片却又各自单独、独立;有的上百幢,甚至是数不清到底有多少,密密麻麻地堆、挤、压在一起,沉重、厚重得让人感觉有点喘不过气来。这些老吊脚楼无一例外呈现的是:无论有多少幢,都是一个单元整体。我们知道,对大多画者而言,会在单元整体的前后左右画点有生机的芭蕉、花草、小鸡之类衬托,甚至施以大山、大江作背景,这样整个画面就有了生命力、鲜活感。可他的画面是那么荒漠、荒凉,偶尔有点零碎的装饰,也是枯藤、枯干、瘪叶,极尽沧桑、蛮荒。另一个与众不同的地方,他的画面古朴、陋陈,破得烂得“完无体肤”:搭楼的木头朽了,窗户破了,楼顶烂了,一挂老染布也摇曳在尘世的风雨中,飘飘欲坠,让人感觉就像百岁老人,再也经受不住风霜、尘染,随时崩塌而去。


  我问他,为何要把老吊脚楼画得如此“悲壮、破烂、孤独”,他这样诠释:在苗、侗寨,老寨子有极其厚重的历史承载和文化积淀,我以原模原样、原汁原味的方式,描绘老吊脚楼的古拙,体现了艺术的惟一唯美性。这种独树一帜,正是杨胜师古而不拘泥于古,走得进先贤,出得来现代而结成的喜人硕果。


  不可否认的是,老寨子的意境是幽远、辽远的,处于似于不似之间,呈现难以想象、概括的大美。他以强烈的视觉反差,夸大的不对衬来渲染:画面大面积施以浓重的黑唱主角,且一贯到底,黑得沉重、深重。突然,就像出奇兵似的,画面上闪现出一缕白:在图幅三分之一的右下角留白出一条白线,粗细适中,曲曲折折,既像一条穿寨而过的河流,又像缥缈的薄雾,把寨子隔成了两部分,也总算不孤单了,有了生机活力;而在图幅上方的正中,画一条不长不短、飘飘扬扬的白线条,既像从山上淌下来的清流,又像老寨子升起的一股炊烟。名家评论说,这一缕白,是神来之笔,是画的灵魂,激活了整幅画的一池春水。这幅画的名字叫《苗乡明月》。《苗乡新语》、《侗乡情》等众多画作,都是这种意境的演绎。

  作为侗族青年画家,杨胜没有躺在已有成就的安乐椅上坐享,更没有以老吊脚楼的风情、风貌束缚自己的创作语言,而是笔墨本真随新时代,探寻画里传统精神与当代山水人文融合的新途径,趟出了一条以画家乡山水,尤以激流为主题的新路子。


  请看,在重山峻岭中,远山含黛,青翠立木,山峦叠嶂,环抱激水如“悬河泻水,滔而不绝”,川流之间,点缀树木、奇石、水草,润泽画面、丰富意境。在作品《高山水长》中,水势波涛汹涌、激潮澎湃,万峰飞险,他在山脚不同地方,用重墨涂了五、六个不规则的轮廓,这轮廓很像一块块石头,石头与石头间施以间距,激流从石头间隙中喷涌奔发。那么,波涛是怎么画出来的呢?因为宣纸是白色的,在石头间隙之间用淡墨勾出波浪线反衬一下,就有了奔流到海不复回的气势和意境了。不过,杨胜也用这样的场景,一水一舟一人,逆流而上,奔“波”不息,画者可能虽无写人之意,也无绘人之要,但人在此刻出现,意寓“人生如逆水行舟,不进则退”,也是杨胜百折不挠、勇毅前行的图腾真现。


  当然,星光之途是用辛劳、艰辛来丈量、衡量的。在大学里,他画的天花板是有高度的,展示了不同凡响的才气。2010年,杨胜参加北京市教委举办的第三届大学生艺术展演活动,荣获绘画与书法两个三等奖,获奖内容自然是家乡山水及吊脚楼。细细盘点,他还先后参加国家级展览多次,获得一二三等奖10多项。行家评论他的画:民族气息浓郁,塑造艺术特质,是画界的青年才俊、翘楚。


  按照才气、名气,他完全可以留在像北京这样的大城市,有更亮丽的人生光芒,可他却选择了返乡创业:因为那里有父母深情的召唤,更有他对家乡山水、人文、历史的留恋、眷恋。骨子里,他无比挚爱着自己的家乡。


  正是基于这样的目的,杨胜在最大的西江千户苗寨,创建了苗岭书画院,初衷和深意是:广交贤能,加持自己,提升画技涵养;随着文明进程及城镇化,民族文化中的瑰宝,比如老吊脚楼,已不可复制地消失在历史长河里,他要用画笔给后人留下原始影像和地理图谱。所幸,这项工作已取得了卓然的成效、成色。


  杨胜爱琢磨,凡事也要琢磨。在书法上,他也琢磨得透彻,力追晋唐,取法钟繇、王宠等,小楷写得清秀、圆润,却不失刚劲、遒劲。都说书画同源,书法支撑着画,画给了书法力量。


  悠悠岁月寄乡情,瀚瀚墨笔承历史。在新时代的征程上,杨胜将一往无前,走向更加辉煌、灿烂的未来。

  贵州籍青年画家杨胜作品欣赏:






























 




 

  杨胜艺术简介:            

  杨胜,侗族,原名杨绍啟,字文心,笔名:杨胜,号:木楼居士,耕贤堂主,1988年出生于贵州省榕江县,自幼喜好书画,书法师从广州冯海涛老师与长安张书聪老师,国画师从贵州欧阳克景老师与河北韩步勇老师。而后又得岳黔山、林容生老师等多位艺术家的指教。现为贵州省黔东南州苗岭书画院院长,环境艺术设计师,中国苗岭国际美术写生基地主席,贵州省美术家协会会员,贵州省中国画学会会员,贵州省文艺支教志愿者,黔东南州美术家协会会员,黔东南州书法家协会会员,榕江县书法家协会副主席,榕江县美术家协副主席。

 

  2010年11月,北京市教委举办第三届北京大学生艺术展演活动荣获绘画和书法艺术作品普通组各获三等奖

  2011年7月,美国世界艺术家协会中国区协会举办的纪念中国共产党诞辰90周年书画展,书法荣获三等奖

  2014年1月美国世界艺术家协会中国区协会举办的纪念毛泽东诞辰120周年“我的中国梦”书画大赛书法作品荣获三等奖

  2015年,状元故里——首届“同龢杯”全国书画作品展

  2015年7月,榕江县“铸廉杯”廉政书画现场赛成人组书法优秀奖

  2017年1月,美国世界艺术家协会中国区协会举办的“艺术之韵”书画大赛,书法获二等奖

  2017年5月陕西省《激情岁月、传奇烽火》全国书法邀请展

  2017年12月在伊斯坦布尔举办的“中国书画世界行走进土耳其交流展览”,国画获得大奖

  2018年1月在雅典,“中国书画世界行走进希腊交流展览”,国画获得银奖

  2018年8月,江西国画院全国名家采风武功山

  2019年1月,2019迎新春“艺术之魂”书画大赛,绘画作品获一等奖

  2019年9月,辉煌1949~2019热烈庆祝中华人民共和国建国70周年采风武功山全国中国画名家作品展

  2020年10月“守望乡愁”,《苗乡明月》入展中国美术馆

  2020年11月,西泠印社,决战决胜·大美与共——“走进美好新生活”主题艺术作品展,作品《苗山新雨》入展

  2021年6月,《春耕之望》入展庆祝中国共产党成立100周年暨中国民主同盟成立80周年“风雨同舟共书百年辉煌史、肝胆相照同圆伟大复兴梦”贵州省美术作品展。

  2021年6月,《兴新家园》入展黔东南州庆祝中国共产党建党100周年书画展。

  2021年6月,其书画作品参加榕江县庆祝中国共产党建党100周年书画展。

  2022年6月,2022“多彩贵州”中国画作品展获优秀奖。

  来源:湖南民生在线

  作者:王孝建

  编辑:徐满哥

  审核:吴明德


Ctrl+D 将本页面保存为书签,全面了解最新资讯,方便快捷。